Творческая инспирация

Автор Анатолий Гостев назад

Искусство всегда носит инстинктивный характер. Всё начинается с инспирации. Инспирацией для создания произведения искусства можно считать попытку осознания эмоции к объекту или теме. Вымышленной или реальной. Пропущенная через призму эмоций тема, формируется на холсте в нечто материальное, говорящее со зрителем на универсальном языке чувств.
- Анатолий Гостев

Два пути инспирации в живописи.

Увидел или придумал сюжет и запечатлел – самый простой и поверхностный путь.

Есть другой путь.. Анализ увиденного раннее, отложившегося и сохранившегося в памяти. Потом определение – для чего всё это и будет ли это интересно другим. И наконец ГЛАВНОЕ – можно ли будет с этим жить.

Когда я начинаю картину, я не знаю, когда ее кончу: через месяц, через год - быть может, никогда... Надо уметь выстрадать картину... А потом начинается живопись и тогда мазок кистью, какой не можешь сразу схватить, причиняет столько мук, что теряешь голову. И работаешь, добиваясь результата неделями и месяцами...

Живопись - самый красивый обман.

«Живопись - самый красивый обман» утверждал Кес ван Донген. «Если бы правда была одна, я не смог бы создать сотню полотен на одну и ту же тему» – вторил ему Пикассо.

Живопись можно сравнить с джазом. Музыкант берёт простую мелодию и импровизирует на ее тему внося в неё новые нотки и нюансы и если это сделано хорошо мы готовы слушать его интерпретацию бесконечно, каждый раз находя всё новые нотки. Живопись – это джаз.

Хороший джаз покоится на малом количестве мелодий (в живописи эти мелодии – пейзаж, натюрморт, портрет и окружающая нас жизнь), Джаз так необычайно красив потому что он позволяет свободно формировать простую мелодию в нечто новое и таким образом передавать весь спектр человеческих чувств, как и картина.