Ян ван Эйк - глосса

Автор FABER VISUM AG назад

Интерпретация классической живописи на примере Яна ван Эйка.
«Портрет четы Арнольфини» 1434 года и «Натюрморт нейтронной эры» спустя 558 лет.

Парный портрет кисти нидерландского художника Яна ван Эйка «Портрет четы Арнольфини» как повод к «Натюрморту нейтронной эры».
- Faber Visum AG

Портрет четы Арнольфини.

Женщина бережно кладет свою руку в руку мужчины. Соприкосновение значительно и помещено почти в центре картины. Они одеты в праздничные костюмы и мужчина поднял правую руку, словно перед произнесением клятвы.

На задней стене комнаты висит зеркало в раме которую украшают десять медальонов с изображением Страстей Христовых.
Собачка у ног - вечный символ верности и преданности, в то время считалась признаком благосостояния.

Ван Эйк передал момент дефиниции бытия четы Арнольфини.

558 лет спустя

Прошло 558 лет и наступил год 1992 от Р.Х.
Художник, в другой точке планеты начинает писать картину абсолютно не в своем стиле, с уважением проклиная ван Эйка - за детальность меховой отделки мантии и Джованни ди Николао Арнольфини - за его уродство.

Вот выписан мех куницы на покрасневшей от ядерного зарева мантии Джованни. Горящая рука Джованни ди Николао Арнольфини слегка прикрыта металлическим конусом. Через минуту, несколько похорошевший за 558 лет Джованни, исчезнет навсегда.

- Не ты ли мне посоветовал выбросить все тонкие кисти?
- Правильно посоветовал. После этого урода, я о них забуду.
- Ты что-то хочешь людям сказать? О чем картина?

- Ну тут все просто. После ядерной войны, возможно останутся только роботы, способные делать жароустойчивые шары да конусы. Таково будет искусство - без ван Эйка и прочих.
- А название?
- Натюрморт нейтронной эры. Например.
- Всё эпично. А зачем?
- Больше я такой херни писать не буду. Как ван Эйк.

Мы оба забросили тонкие кисти, лишь очень редко подводя ими какие-то мелочи. «Натюрморт нейтронной эры» был назван «Шары и конусы» и без сожаления продан давным-давно. Ибо жизни в картине не было. Прошло еще 29 лет, за которые, лихими мазками в гармонии цвета и форм были написаны десятки картин пронизанных жизнью и красотой. Звучал джаз и классика, незримо импровизируя на холсте. И каждый год ждали весну. Живопись как процесс размышления и смысл бытия, подобно древней музе витала в доме и мастерской. Прошло двести тысяч выкуренных сигарет и пол века с кистью в руке. И тут вдруг объявились «Шары и конусы».

Предчувствие

- Твоя работа нашлась. «Шары и конусы». Что думаешь?
- Она не имеет отношения к живописи. Просто тогда, через 558 лет я начал подозревать что то неладное. «Шары и конусы» - это Предчувствие. Джованни Арнольфини один. Нет символа любви и семьи - жены. Нет благосостояния и верности - собачки. Нет веры - исчезло зеркало, исчезли Страсти Христовы. Уже горит Арнольфини. Скоро ему конец. А взамен придут бездушные шары и конусы. А через 29 лет после написания шаров и конусов предчувствие начало сбываться... и остался всего-то год..

- Год до чего, папа?
- Сделать фреску на стене у дома, ты дописывай свои Страсти Христовы.. Надо всё успеть...

Оставлю в стороне все теории о «магии» картины «Портрет четы Арнольфини». В 1434 году в Брюгге, Ян ван Эйк изобразил на полотне все детали рассказа и умники вроде Эрвина Панофского не упустили своего шанса блеснуть сообразительностью - концепция скрытого символизма, что картины тех времен как бы кодируют с помощью символов религиозные представления и учения (есть такая древняя игра - «Знаки»).

Джованни Арнольфини безусловно уродлив. Стоя рядом со своей отупелой спутницей, он равнодушными, мертвыми глазами смотрит мимо мира, словно обдумывая сделку. В нем жизни меньше чем в собачке у ног.

«Натюрморт нейтронной эры» - интерпретация будущего. Джованни также безучастно смотрит на постапокалиптический мир.

Арнольфини - усредненный, развившийся за 587 лет образ мира. Именно в 2021 году мы о нем и вспомнили. Встречайте настоящее - Arnolfini Imago Mundi.