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Anatoli Gostev

Art Painter Anatoli Gostev

Né le 23.08.1946 à Brest, Biélorussie, dans une famille d'une mère polonaise et d'un père russe.Il a fait ses études à l'école de musique de Voronej.Il a travaillé en tant qu'artiste, designer et sténographe pour un studio de télévision.
De 1973 à 1997, il était artiste de qualification créative à l'usine artistique "Iskustvo".
Au début de sa carrière artistique, il a créé des œuvres monumentales - mosaïques, fresques, tapisseries, sgraffites, ainsi que de la peinture sur chevalet.

  • De 1978 à 1993, membre de l'Union des Artistes de l'URSS.
  • Depuis 1994, il se consacre exclusivement à la peinture sur chevalet.
  • En 1997, il a déménagé définitivement dans l'Union européenne.
  • Depuis 1997, artiste indépendant.

Les œuvres de l'artiste Anatoli Gostev se trouvent dans des musées de Moscou, Minsk, ainsi que dans des collections privées en Allemagne, en Autriche, au Royaume-Uni, en Italie, en Suède, aux États-Unis, en Pologne et en Suisse. Au cours de sa vie, Gostev a créé environ 500 œuvres de peinture sur chevalet, ainsi que de nombreux projets et croquis.

Anatoli Gostev a quitté ce monde le 15 janvier 2022, laissant derrière lui beauté et lumière.

Site Web de l'artiste : gostevs.com

Brève biographie créative. Expositions :

  • De 1973 à 1996, participant à toutes les expositions régionales, républicaines et nationales.
  • De 1993 à 2001, contrat avec la Galerie Gunzoburg 88662 Überlingen.
  • En 1995, exposition personnelle avec Zwissler Max à la Galerie Gunzoburg
  • En 1998, exposition personnelle à la Galerie Gunzoburg
  • En 1999, exposition personnelle au Dom Pracy Twórczej Ministerstwa Kultury.
  • En 1999, exposition personnelle à l'Atelier Buckenmaier 88662 Überlingen.
  • De 2001 à 2002, contrat avec la Galerie Wesner Abendbergweg 9, Konstanz.
  • En 2002, exposition personnelle - K-Galerie im Maxforum, Thomas - Wimmer - Ring 11, Munich.
  • De 2002 à 2010, contrat avec la K-Galerie im Maxforum et participation à toutes les expositions de la galerie en tant qu'artiste permanent.
  • En 2012, exposition à la galerie Sipplingen Bahnhof am Bodensee.
  • En 2021, participation à l'exposition ART Climate Change | 13.09-8.10.2021 Art Basel Centrum en Suisse, en tant qu'invité spécial et honoré.
Equality between thoughts and paintings

Equality between thoughts and paintings

The Beauty of Everyday Things

The Beauty of Everyday Things

Half a century with a brush in my hand

Half a century with a brush in my hand

Voici une biographie artistique détaillée de l'artiste et des liens vers le site web officiel de l'artiste, les publications et le catalogue des œuvres.

Créativité et biographie.

L'enfance d'après-guerre de l'artiste s'est déroulée dans une petite maison à Brest. Sa période éducative a commencé à l'âge de 4 ans lorsqu'il a appris à lire. Après avoir lu tous les livres de la bibliothèque pour enfants, il a déménagé à la bibliothèque de la ville et a continué son amour pour la littérature. Dans sa jeunesse, Gostev a également fréquenté une école de musique pour l'accordéon et est devenu passionné par la musique. Plus tard, la musique, en particulier classique et jazz, l'a aidé dans sa quête créative dans le langage de la peinture. Il a commencé à esquisser au crayon pendant ses trois années de service militaire dans la marine, dans un compartiment de sous-marin.

Le Métier de l'Artiste.

La carrière de l'artiste a commencé en 1969 au bureau d'esthétique d'une usine soviétique, où il a appris le métier d'art, acquérant de l'expérience et du goût. Peu de temps après, il s'est marié, mais après la dissolution de son mariage d'un an avec sa première femme, Tamara, il a rencontré Lyudmila, sa deuxième femme, avec qui il a eu son seul enfant en 1973 - un fils prénommé Anatoli. L'amour et un lien indissoluble les porteraient à travers la vie.

À partir de 1973, Gostev a travaillé au Combine Art, créant des projets et exécutant des reliefs, des vitraux, de la marqueterie, du poinçonnage, des mosaïques, des fresques, des tapisseries, du sgraffite et d'autres œuvres monumentales commandées par l'État. Dans ses temps libres, il a acquis de l'expérience en peinture sur chevalet et nourrissait un vague désir d'apprendre ce métier captivant - représenter le monde en couleurs.

1990

1990

1990

1990

1985

1985

1982

1982

Vie dans l'Atelier 46A.

En 1976, l'État a alloué un atelier à l'artiste - une pièce spacieuse sur le toit d'un immeuble de neuf étages. Il l'a appelée "46A" et y a vécu et travaillé. Un an plus tard, il a connu une rupture avec sa deuxième femme là-bas.

De 1977 à 1992, le ressort du destin l'a retenu à l'atelier avec la peinture sur chevalet : déjà membre de l'Union des artistes de l'URSS, Gostev était déchiré entre la vie d'un citoyen ordinaire accomplissant des commandes artistiques pour un État en décomposition et le désir de continuer la peinture sur chevalet, dont la commercialisation était impossible dans la société soviétique.

Pendant cette période, l'artiste s'est marié deux fois de plus : une croyance sincère en sa propre justesse briserait son troisième mariage décennal avec Tatiana. Réfléchissant au fatalisme des femmes laïques, il se mariera pour la quatrième fois avec une artiste.

1975

1975

1976

1976

1977

1977

1979

1979

1983

1983

1992

1992

Les constantes dans la vie de l'artiste étaient son fils et la peinture dans l'atelier 46A. Des années plus tard, il peindrait un tableau à ce sujet appelé "Le Coin de Tolya".

Expérience des Grands Maîtres.

Dans les années quatre-vingt-dix, les premières œuvres à grande échelle en peinture sur chevalet sont apparues grâce à l'étude de l'expérience des grands maîtres. L'artiste racontait comment ses collègues socialistes réalistes le critiquaient pour avoir peint deux œuvres "à la manière de Bruegel". À quoi il a répondu : "Mieux dans le style de Bruegel que dans le vôtre." Et en plus, il a peint "Nature morte de l'ère neutronique", empruntant l'image de Giovanni Arnolfini à Jan van Eyck.

Les tableaux de Gostev ont été exposés à toutes les expositions régionales, républicaines et soviétiques. Pour l'absence de réalisme socialiste et une certaine mélancolie dans la peinture, il ne deviendrait pas artiste honoré d'un pays se tenant dans les files d'attente et s'imaginant grand en tout. Et il regarderait vers l'ouest à la fois au sens figuré et littéral - de l'Atelier 46A, la frontière ouest de l'URSS est visible. Et son fils grandissant demandera :
- Papa, pourquoi ne nous laisse-t-on pas sortir du pays ? La Patrie ?
- Tu es né sur cette planète, Tolya. C'est ta patrie.

Courtyard

Courtyard

Tolya and the Pigeons

Tolya and the Pigeons

Violin

Violin

Still Life of the Neutron Era

Still Life of the Neutron Era

Les photos des tableaux "Cour" et "Tolya et les pigeons" ont été restaurées à l'aide de l'intelligence artificielle. Le destin de ces tableaux est inconnu.

Début du voyage en Europe.

1993 et l'effondrement de l'Union soviétique apportent de nouveaux termes. Avec "la perestroïka", "la glasnost", apparaissent les "villes jumelles". Parmi elles, Ravensburg - Brest.

Le destin a mis Gostev en contact avec la Galerie Gunzoburg à Überlingen, représentée par Gisela Schröder et son mari Roland. Ayant reçu une invitation et obtenu un visa, il se rend pour la première fois en Allemagne pour exposer ses tableaux avec ses collègues de l'usine "Iskustvo". Là, inspiré par les nouveaux paysages du lac de Constance, Gostev peint encore plusieurs nouvelles œuvres sur place - à Hedingen et à Reichenau.

Lors de la première exposition des artistes biélorusses en Allemagne, la galerie Gunzoburg signe un contrat avec Gostev pour des expositions sur sept ans.

Hödingen

Hödingen

Hödingen

Hödingen

Galerie Gunzoburg

Galerie Gunzoburg

DORFKIRCHE

DORFKIRCHE

Munster

Munster

Galerie Gunzoburg

Galerie Gunzoburg

STIFTSKIRCHE ST GEORG

STIFTSKIRCHE ST GEORG

Reichenau

Reichenau

De retour d'Allemagne, dans ses réflexions, il commence à peindre "Le Dernier Arbre". Sa quatrième épouse insiste pour déménager à Moscou pour des raisons commerciales. Et elle obtient un divorce immédiat.

Il faut dire que tout ce qui mettait l'artiste même sur une petite frontière entre la peinture et autre chose disparaissait après une courte pause d'essai.

Exposition avec Max Zwissler.

À partir de 1994, l'artiste se consacre exclusivement à la peinture sur chevalet. Gostev peint une série d'œuvres à l'huile et à l'aquarelle en préparation de sa prochaine exposition à Überlingen. En 1995, il apporte une série de tableaux où l'on peut déjà observer une tendance à la simplification des détails et à l'accent mis sur la palette de couleurs. L'exposition se déroule en collaboration avec le maître céramiste de Boltshausen, Suisse, Max Zwissler. Toutes les œuvres de Gostev sont rapidement achetées par des Allemands, et "La Promenade du Dimanche" part aux États-Unis.

Galerie Gunzoburg

Galerie Gunzoburg

Zwissler und Gostev

Zwissler und Gostev

Galerie Gunzoburg

Galerie Gunzoburg

Galerie Gunzoburg

Galerie Gunzoburg

Alte Hauser

Alte Hauser

Sonntagsspaziergang

Sonntagsspaziergang

Kartenlegerinnen

Kartenlegerinnen

Roland Schröder

Roland Schröder

La famille Schröder, Gerhard Ketch, Max Zwissler, Sonia Tillmann et d'autres amis allemands de l'artiste lui conseillent de déménager en Europe occidentale.

Immigration.

Les années 1996 à 1998 apportent plusieurs surprises décisives : la rencontre avec sa future cinquième épouse, Valentina, et le déménagement en Pologne en vertu de la loi sur la réinstallation.

À l'époque, il semblait que Gostev et Valentina étaient le couple idéal. La vie dans ce nouveau monde de démocratie européenne change leurs habitudes. Homme à tout faire, il répare la maison et peint des tableaux. Elle cherche du travail, ayant perdu son ancien poste de conseillère de troisième rang aux douanes biélorusses. Dans ce nouveau monde, il se prépare pour l'exposition de 1998 en Allemagne, et tous deux espèrent faire sensation et être reconnus. La peinture de Gostev à cette époque acquiert une palette vive et pure, les compositions deviennent plus conventionnelles, et la combinaison des couleurs devient magistrale.

Balcony

Balcony

White way

White way

Pink roofs

Pink roofs

Harvest

Harvest

Rothenburg

Rothenburg

Summer in the village

Summer in the village

Two Musicians

Two Musicians

Valintine

Valintine

House of Grandfather

House of Grandfather

Golden Summer

Golden Summer

Melancholy

Melancholy

Crimea

Crimea

Après l'exposition d'automne en Allemagne en 1998 et des voyages à travers l'Europe, ils retournent dans leur maison polonaise pour recommencer.

Exposition à la Maison de la Culture du Ministère de la Culture.

À la fin de 1999, Gostev organise une exposition personnelle sous le patronage du ministère de la Culture de Pologne à Radziejowice, et il faut dire que ce n'était pas tout à fait réussi. Peut-être une différence de mentalité, peut-être des prix allemands. Les Polonais demandent des prix plus bas. Alors, Gostev retire des tableaux moins réussis de l'Atelier Buckenmaier en Allemagne et les expose en Pologne. Il vend onze tableaux, se débarrassant ainsi de sa vieille peinture. En 2000, son fils déménage à l'ouest avec sa femme, et l'artiste a une petite-fille. La vie n'est pas encore comme ils le souhaiteraient, mais lui, comme l'Arbre sur son tableau épique, est fort, résistant et presque éternel.

Galerie Atelier Buckenmaier.

À l'Atelier Buckenmaier d'Überlingen, Gostev expose sous la protection de Gisela Schröder depuis le début de 1999, commençant par une exposition personnelle. Les œuvres de cette période sont dans des teintes d'automne et de mélancolie.

Sunflower

Sunflower

Red Way

Red Way

Village in Autumn

Village in Autumn

Autumn

Autumn

Walk

Walk

The orgine box man

The orgine box man

Autumn Cat

Autumn Cat

Cafe in Uberlingen

Cafe in Uberlingen

Couple on the Lake

Couple on the Lake

Viaduct

Viaduct

Old Man

Old Man

Autumn

Autumn

Contrat avec la Galerie Wesner à Konstanz, Suisse.

Gostev signe un contrat avec la Galerie Wesner jusqu'en 2002, mais la galerie est orientée vers la peinture abstraite.

La fin du XXe siècle et le début du XXIe siècle dans l'œuvre de l'artiste sont marqués par une avancée tactile dans la compréhension de son langage. La peinture devient comme une interprétation jazz.

Munich et la K-Galerie im Maxforum.

2002. Gostev emmène ses nouvelles œuvres à la galerie Leo près de l'opéra, en plein centre de Munich. Alors qu'il regarde les œuvres de Gostev, le directeur appelle quelqu'un et écrit une adresse, disant : "Avec cette galerie, également en plein centre de Munich, vous allez travailler."

Le contrat avec la prestigieuse K-Galerie im Maxforum, située à 200 mètres de la Marienplatz, est signé le même jour. La première exposition s'intitule Anatoli Gostev-Pavlovsky (Pavlovsky est le nom de famille de sa mère, choisi pour le déménagement en Pologne), les suivantes porteront uniquement le nom de Gostev. "Les Allemands n'achèteront pas Pavlovsky", a déclaré le propriétaire de la galerie, Klaus Uchtman, "mais Gostev russe, toujours. Javlensky, Kandinsky, Chagall, Soutine ont appris à respecter l'art russe."

K-Galerie im Maxforum

K-Galerie im Maxforum

Green Bottle

Green Bottle

Old Church

Old Church

View of Lake Constance

View of Lake Constance

Blue fountain

Blue fountain

Sarangio

Sarangio

Whose Goat?

Whose Goat?

In Park

In Park

Dans les œuvres de Gostev du nouveau siècle, la simplification avec un accent sur l'essentiel se développe. L'essence élimine l'accessoire.

Art du Nouveau Siècle.

La vie se met progressivement en place en Europe. Gostev construit lui-même le deuxième étage d'une maison près de Varsovie, voyage pour rendre visite à la famille de son fils. Une certaine régularité se forme aussi dans la peinture. Le chemin vers la simplicité sans tomber dans l'abstraction semble contraster avec le nouveau siècle de plus en plus complexe.

De 2002 à 2010, l'artiste collabore exclusivement avec la K-Galerie im Maxforum sur une base exclusive - participant à toutes les expositions et vernissages. Gostev expose aux côtés de Heidi Sazler, Jana Müller-Spitz, Paul Kaminski, Jacob Rusch, Alessandro Serafini, Thomas Becker, Kristine Pabst, Michael Westendorff, Günter Nennen, Mathias Dietze, Julie A. Gilburt. Klaus Uchtman gère avec succès les ventes de tableaux, tandis que Gostev en crée de nouveaux.

K-Galerie im Maxforum

K-Galerie im Maxforum

Blue Landscape

Blue Landscape

Gostev

Gostev

Uchtmann und Gostev

Uchtmann und Gostev

Park III

Park III

Late Summer

Late Summer

K-Galerie im Maxforum

K-Galerie im Maxforum

Blue Coffee Pot

Blue Coffee Pot

Magpie

Magpie

Sunday walk

Sunday walk

Gotland

Gotland

Smoking Barrel

Smoking Barrel

La stabilité de la collaboration de neuf ans avec la prestigieuse galerie munichoise de Klaus Uchtman a complètement établi la vie de l'artiste en Europe.

Effondrement et Disparition des Tableaux.

En 2009, il restait seize tableaux de Gostev à la K-Galerie im Maxforum. Avant la nouvelle année, en 2010, Klaus écrit une lettre indiquant que six tableaux ont été vendus, et la communication cesse. Ayant subi un AVC, Klaus Uchtman devient invalide, et son fils Olaf ferme précipitamment la galerie. Lors de la liquidation de la galerie, les tableaux de Gostev disparaissent. Le fils de Klaus, Olaf, ne donne pas signe de vie non plus. Après des demandes d'aide à la famille Schratzlseer, Claudia Schratzlseer trouve et envoie quatre œuvres. Le sort des autres tableaux est inconnu.

Klaus était un ami proche de Gostev, et l'artiste savait que Uchtman avait des problèmes de santé. Il pense que probablement, l'argent des tableaux a été utilisé par Klaus pour ses soins. C'est dommage pour Uchtman, les tableaux et la fin de la K-Galerie im Maxforum.

Ci-dessous les images des tableaux disparus. Ces tableaux sont considérés comme perdus ou volés.

Nacht 57x47

Nacht 57x47

Blick ans rote Haus 50x60

Blick ans rote Haus 50x60

Bauernhof 24x32

Bauernhof 24x32

Schuppen 24x28

Schuppen 24x28

Vogelfaenger 23x30

Vogelfaenger 23x30

Datsha im Winter 28x32

Datsha im Winter 28x32

Paar am see 39x48

Paar am see 39x48

Blaues Teehaus 50x60

Blaues Teehaus 50x60

Weihnachten 50x60

Weihnachten 50x60

Park III 80x90

Park III 80x90

Raeucherfass 37x37

Raeucherfass 37x37

Der Rote Weg 70x80

Der Rote Weg 70x80

Après avoir réfléchi et un peu déprimé, Gostev réécrira plus tard La Route Rouge, La Datcha en Hiver et La Nuit. Autrement, bien mieux. Il surmontera le regret par la qualité de la peinture, et non par la recherche de ce qui a été perdu. Ils sont dans la galerie de l'artiste.

Dix ans avant la dernière année.

Depuis 2010, de véritables chefs-d'œuvre sont créés sous le pinceau et le couteau du maître. Il semble comprendre à quel point il est simple d'être un artiste et réécrira toutes les toiles qu'il a dans son atelier, sachant et comprenant l'essentiel de la peinture - qu'elle soit belle et qu'on puisse vivre avec, dit-il.

L'artiste fera une exposition à la galerie Sipplingen, sur le cher lac de Constance, viendra sur la tombe de son ami Roland Schreder et embrassera une vieille connaissance, Barbara Michel Jaegerhuber. Il parcourra l'Allemagne de long en large, visitera les meilleures galeries européennes, admirera Barcelone, Genève, Avignon, Vienne et les Balkans. Il ne négligera jamais la République tchèque, où vit sa famille - son fils, sa belle-fille et ses deux petits-enfants.

Bodensee

Bodensee

Bodensee

Bodensee

Bodensee

Bodensee

Berlin

Berlin

Berlin

Berlin

Wien

Wien

Wien

Wien

Wien

Wien

Barcelona

Barcelona

Croatia

Croatia

Poland

Poland

Poland

Poland

Tout se passe parfaitement pour l'artiste de 2010 à 2015, jusqu'à ce qu'une rupture relationnelle et un éloignement avec sa cinquième épouse surviennent.

Faille Balkanique.

Il y a cette particularité dans les Balkans - tout y est purifié, rendu clair. Lors de son voyage dans les Balkans, une fissure apparaît dans sa relation avec sa femme. De retour chez eux, ils vivront sous le même toit comme des voisins. Bientôt, ils vendront leur maison près de Varsovie, que l'artiste aimait, rénovait et construisait depuis 20 ans, et en achèteront une autre. Cet espoir de changer de paysages et de relations sera un échec. Hélas, ils ne feront bientôt que s'éviter mutuellement.

Trois Petits Oiseaux d'Espoir.

En 2020, Gostev commencera à tirer les leçons. Il peindra une fresque sur le mur de sa maison, privera sa femme, devenue étrangère pour lui, de son héritage, et léguera tous ses biens à son fils. Il refusera une opération cardiaque et passera ses jours à terminer sa nouvelle maison, puis, jusqu'au bout de la nuit, il corrigera ses tableaux, comprenant déjà exactement comment les finir. À l'intérieur, il est comme un arbre qu'on ne peut pas abattre. Le monde commence déjà à chanceler, mais pas lui. Comme un navire, inadapté à la navigation en raison de l'impraticabilité de ses détails, il navigue lentement, mais déjà avec un mât brisé, vers les rives d'une espérance infinie en la beauté, célébrée par sa peinture.

2021 sera une année calme entouré de sa famille. L'artiste la passera aux côtés de son fils, de sa belle-fille, de son petit-fils, entouré de leur amour et de leurs soins. À l'automne, il terminera sa fresque et écrira :

J'ai 75 ans, et sur le mur latéral de la grange, j'ai écrit ce message... C'est mon message à mes proches et à mes amis. Trois petits oiseaux d'espoir observent mon navire, mais le mât du navire est déjà brisé, et sur la voile déchirée, un grand poème de Marina Tsvetaeva (dans mon interprétation anglaise).

2021
2021
2021
2021

Exposition au Centre Art Basel.

L'artiste sera invité en tant qu'invité d'honneur à participer à l'exposition ART Climate Change | 13.09 - 8.10.2021 Novum Investments en Suisse, à Bâle. L'œuvre principale de l'exposition sera son "Dernier Arbre" - un travail qu'il a réalisé pendant un quart de siècle, en modifiant les détails. Et bien que la peinture corresponde au thème de l'exposition sur le changement climatique, elle n'a aucun rapport avec le climat. C'est un autoportrait de l'artiste, son identification à lui-même. Pour des raisons connues, les expositions de l'année 2021 se sont déroulées en ligne.

Poster

Poster

2000

2000

2019

2019

2020

2020

2021

2021

Exhibition

Exhibition

La Dernière Peinture du Maître.

En décembre 2021, Anatoli Gostev achèvera presque sa dernière peinture, qu'il nommera "Le Dernier Navire". Deux de ses chevalets dans l'atelier resteront avec "Le Dernier Arbre" et "Le Dernier Navire".

Vingt jours après avoir subi une attaque cérébrale le jour de Noël 2021, il quittera ce monde.
Anatoli Gostev sera accompagné dans son dernier voyage par son fils et sa famille, ainsi que par plusieurs amis proches.
Son fils réalisera certains et continuera à réaliser d'autres des préceptes de son père.

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